目前走红的舞剧《朱鹮》《永不消逝的电波》和《只此青绿》,都做到了高级的身体审美表达。《朱鹮》是自然世界的场景叙事文本,将动物动作拟人化设计,产生经典舞蹈美学符号,舞者身体与作为动物本身的朱鹮融合转喻,传达的是人与动物同为自然中应被充分尊重的生命理性;《永不消逝的电波》为红色题材的现实主义文本,《只此青绿》是古典绘画的舞蹈叙事,两部舞剧异曲同工输出群舞的身体美,在身体的审美展示设计上都很用力。《永不消逝的电波》的群舞动作偏轻,浮动质感多,身体由此感知细密却又无多挂碍,与老上海日常烟火气质吻合,结合红色现实文本,人便且失落且英勇。《只此青绿》群舞则在重量与空间上有所偏重,大开大合所呈现的稳定状态直指江山雄丽,身体使得文化实现美与力的调和。这一系列设计组合,十分注重身体感知到理性知觉的转换融合,理性知觉对身体感知有效解构与重构,生成当代舞蹈的身体图式,也一并输出相应的美学判断和身体观念,而这正是舞剧提供新生存范式的价值所在。
时空情境中的身体存现
舞台空间的尺度可感性,依然是舞蹈艺术得天独厚的优势。当代舞剧实践,更需要身体、空间与技术三者之间的有效交互,才能创造特定的情境空间。情境包括社会环境、剧场空间、灯光影像、装置道具等物质条件,它们都将身体从日常情境的遮蔽状态中揭示出来。舞者的形态、节奏对空间产生结构张力,调动着空间结构的变化和调整,创造不同于现实生活的空间判断,被聚焦的身体在场与存现,于是获得特定的意义。舞者身体在舞动中积极参与了舞台空间建构,就把时间概念引入舞台空间,时空与身体互动合成情境空间,情境中的身体行为就建立起舞台时空世界的历史意义。
时空情境建构包含物质的、技术的、光与色彩等内容和手段。《永不消逝的电波》与《只此青绿》都充分使用了舞台包装与设计手段,创造出令人耳目一新的空间情境美学范式。
茶和酒是中国人最常饮用的饮品,纵观我国古代文学的历史长河,也处处弥漫散发着幽幽酒香与茶香。尤其唐诗和宋词,更是与酒和茶相辅相成、水乳交融,并由此衍生出博大精深的中国诗词文化。
今日七夕——中国人的情人节。牛郎会织女,送啥礼物表心意是个问题:送红包略俗,送花不实用,有没有既浪漫又贴心的好物件?
眉、眼、口、鼻齐全脸蛋圆圆毛发茂盛表情或喜或悲或怒或哀它们是谁?有什么故事?喜怒哀乐表情各不相同它们是谁?浓眉大眼拥有显眼的三角鼻和苹果肌修剪得极为整齐的“八”字胡子下面嘴巴紧闭再
中国人自古就很重视自己的头发,在古代就流传着“身体发肤,受之父母,不可毁伤,孝之始也”的说法,可见古人将头发视为身体的一部分,极其珍视。那么古人没有现代洗发护发美发的条件和技术,是怎样洁净保养头发的呢?
一部热映的“封神”电影,将殷商王朝推入我们视野。谈及唐宋明清,我们自觉亲近,可提起商朝,中国历史上第二个朝代,似乎总因格外久远而烟雾缭绕的。
俗话说,“开门七件事,柴米油盐酱醋茶。”说的是这几种日常生活用品必是每天首先要操心打理的。七件事中,有三件是调味品,即盐、酱、醋,是生活中不可或缺的。盐乃百味之首,菜、汤、粥等食物,在没加盐的时候,味道寡淡,难以下咽。一旦加入盐,味道简直就是一个天一个地,美味异常。精明的巴渝先民,很早就使用盐作调味品对食物进行调味。
当年深秋,34岁的杜甫与45岁的李白经历了去年畅游梁宋后的暂短分别,再次相遇于鲁郡东石门(今山东曲阜)。两位诗人度过了一段“醉眠秋共被,携手日同行”的日子,在鲁郡一带的名胜古迹亭台楼阁留下了登临歌咏的足迹。潇洒之余,杜甫隐隐担忧:人生除了诗和远方,难道就没有其他追求了吗?
所谓“造像记”就是指在石窟、像龛等营建和雕凿时留下的题记是一种“图文并茂”的雕刻艺术素有“古碑林”之称的龙门石窟有造像题记2890余块其中龙门二十品是从北魏时期龙门石窟造像题记中精
大历三年(768)四月,飘零于江陵的诗圣杜甫卧病在床,于困苦中写下《多病执热奉怀李尚书》:“衰年正苦病侵凌,首夏何须气郁蒸。大水淼茫炎海接,奇峰硉兀火云升。思沾道暍黄梅雨,敢望宫恩玉井冰。不是尚书期不顾,山阴野雪兴难乘。”接连使用“炎海”“火云”来形容自己身处的环境,病榻之上仍渴望着“山阴野雪”,可见难耐的酷暑给诗圣带来的心理阴影之大。