朔石在《京味话剧的前世今生》一文中分析,京味话剧之所以硕果丰实,之所以能在其中诞生《茶馆》式的传奇,能遽然立起一代大师级的人物,其实皆源于背后隐藏着一个庞大的文化背景和时代支撑体系。京味话剧风格确立的本身有赖于深厚悠久的北京文明以及意趣丰盈的北京方言。北京礼仪文明中所包含的那种“咸近士风”的雍容闲雅与尊贵之气,既幽默达观,又体察入微,体现了优秀的民族文化传统底蕴;北京方言诙谐生动,有丰富的潜台词特质,为舞台注入了饶有意趣的仪式化因素和温厚的质感。
推陈出新破除“紧箍咒”
在老一辈文艺工作者的不断努力下,京味话剧构成了一个完整而出色的演剧体系,但也逐渐变为不甘循规蹈矩的创造者的一道“紧箍咒”。进入新时代以来,文艺工作者以各种形式和手段尝试推陈出新,力图破除这道“紧箍咒”。
作为北京人艺话剧艺术的传承者、发展者,北京人民艺术剧院原院长、导演任鸣在京味话剧的创作中,进行了诸多尝试。“自《北街南院》之后,经过《全家福》《莲花》《玩家》等作品的实践,任鸣在北京人艺完成了京味话剧向新京味话剧创作的嬗变。而在此期间,北京人艺新排、复排、重排演出的作品,也从题材内容、审美倾向等方面寻找京味话剧与新时代的契合路径。如何在保留、延续京味传统的前提下,建立符合时代审美和接受心理的新的审美体系,如何将新的戏剧表现手段融入京味话剧的创新发展中,是这些作品不断探索的课题。”徐健说。
2022年,北京演艺集团提出“两新四化”发展愿景。“两新”就是不断推出“新京味、新经典”作品。北京演艺集团党委书记、董事长赵佳琛在接受媒体采访时曾表示:“北京讲四个文化:古都文化、红色文化、京味文化、创新文化。新京味就是涵盖这些北京文化的内核,讲新北京人和老北京人共同的故事。所以我们将来的作品是聚焦新京味,力争打造新经典,努力使我们创作的剧目由普遍剧目变成精品剧目,由精品剧目变成能常年不断演出的经典剧目。”
中国人自古就很重视自己的头发,在古代就流传着“身体发肤,受之父母,不可毁伤,孝之始也”的说法,可见古人将头发视为身体的一部分,极其珍视。那么古人没有现代洗发护发美发的条件和技术,是怎样洁净保养头发的呢?
一部热映的“封神”电影,将殷商王朝推入我们视野。谈及唐宋明清,我们自觉亲近,可提起商朝,中国历史上第二个朝代,似乎总因格外久远而烟雾缭绕的。
俗话说,“开门七件事,柴米油盐酱醋茶。”说的是这几种日常生活用品必是每天首先要操心打理的。七件事中,有三件是调味品,即盐、酱、醋,是生活中不可或缺的。盐乃百味之首,菜、汤、粥等食物,在没加盐的时候,味道寡淡,难以下咽。一旦加入盐,味道简直就是一个天一个地,美味异常。精明的巴渝先民,很早就使用盐作调味品对食物进行调味。
当年深秋,34岁的杜甫与45岁的李白经历了去年畅游梁宋后的暂短分别,再次相遇于鲁郡东石门(今山东曲阜)。两位诗人度过了一段“醉眠秋共被,携手日同行”的日子,在鲁郡一带的名胜古迹亭台楼阁留下了登临歌咏的足迹。潇洒之余,杜甫隐隐担忧:人生除了诗和远方,难道就没有其他追求了吗?
所谓“造像记”就是指在石窟、像龛等营建和雕凿时留下的题记是一种“图文并茂”的雕刻艺术素有“古碑林”之称的龙门石窟有造像题记2890余块其中龙门二十品是从北魏时期龙门石窟造像题记中精
大历三年(768)四月,飘零于江陵的诗圣杜甫卧病在床,于困苦中写下《多病执热奉怀李尚书》:“衰年正苦病侵凌,首夏何须气郁蒸。大水淼茫炎海接,奇峰硉兀火云升。思沾道暍黄梅雨,敢望宫恩玉井冰。不是尚书期不顾,山阴野雪兴难乘。”接连使用“炎海”“火云”来形容自己身处的环境,病榻之上仍渴望着“山阴野雪”,可见难耐的酷暑给诗圣带来的心理阴影之大。
皇帝,应该是中国漫长历史中受关注度最高的职业,因为皇帝拥有全国独一无二的最高权力。皇帝穿的龙袍,便是构成皇权的重要组成部分,龙袍不是简单的一件衣服,而是整个皇权文化的高度浓缩。
自科举制度创立之后,考取功名,出人头地,光宗耀祖,平地青云,一直是古代士子们的最大追求,正所谓“春风得意马蹄疾,一日看尽长安花”。然而,由于历史上国家所招录的人才非常有限,而中选者凤毛麟角,落榜者数不胜数。不过,科举并非人生的唯一辉煌途径,历史上一些落榜牛人也是赫赫有名!