“此心归处——敦煌艺术临摹与精神传承艺术展”现场。张锋摄(人民图片)
“此心归处——敦煌艺术临摹与精神传承艺术展”现场。张锋摄(人民图片)
日前,“此心归处——敦煌艺术临摹与精神传承艺术展”亮相苏州博物馆西馆。此次展览是继“海棠独香——大足石刻的发现与传承”之后苏州博物馆举办的又一场“世界文化遗产系列”主题活动。展览围绕敦煌壁画、敦煌石窟艺术、敦煌学与文献三方面展开,汇集了敦煌研究院、四川博物院、浙江省博物馆、苏州图书馆等单位的116件(套)珍贵书画与文献,并展示了复制的敦煌石窟。
展览中可以看到张大千、常书鸿、谢稚柳、卢是、段文杰、史苇湘、常沙娜等艺术家临摹敦煌艺术的作品,这些画作涵盖故事画、经变画、尊像画、供养人像、装饰图案等各种类型,采用了复原临摹、现状临摹、整理临摹等不同技法。“画中的每一根线条,凝聚了一代又一代敦煌守护者的青春,他们通过手中的纸和笔与古人对话,探索敦煌艺术之美,让人近距离领略佛祖千年的慈目和飞天动人的身姿。”苏州博物馆馆长谢晓婷说。
1∶1高保真复制的敦煌275窟让观众沉浸式体验敦煌艺术。275窟建造于北凉时期,是莫高窟现存最早的洞窟之一,窟中保留了佛本生故事图壁画、交脚弥勒彩塑、阙形龛、藻井壁画等艺术瑰宝。
康熙六年(1667),刚刚亲政不久、14岁的康熙帝曾召见还处于软禁中的南怀仁,向他讨教天文历法知识。康熙提出了一个问题:“法合天与否,有何明显的依据?”即判断历法准确与否,其依据是什么?南怀仁认为,历法“合天与不合天,从古以来皆以测验为依据”。南怀仁提议,用推算日影长度的方法来验证历法准确度。
在中国文化艺术史上,宋代文化具有举足轻重之地位,是中国古典艺术之巅峰。宋人还开创了一个“诗意生活”的时代,让雅致步入日常,韵味藏于生活。
《礼记·杂记下》说,有人问曾子,“夫既遣而包其余”,曾子告诉他:“既飨,卷三牲之俎归于宾馆”。可见,古人认为吃不了的美食应“打包”带回。
作为文明传承和信息记录的载体,书籍是每个人生活中不可或缺的部分。无论是“学而时习之”的刻苦,还是“不求甚解”的消遣,书籍总能带给我们以精神层面的愉悦和满足。
提起美国的经济,人们最先想到的是大名鼎鼎的华尔街(Wall street)。17世纪时,华尔街是荷兰殖民者为抵御英军修筑的一堵土墙。百余年后,华尔街两旁布满了金融机构。
在将近5000字的《晋书·王羲之列传》里,王羲之与东晋年间“琅琊王氏”中大多数成员一样,是以一位士族政界人物的姿态出现的。
是有意还是巧合,英国国家美术馆在上海博物馆展出的“从波提切利到梵高”与新近东一美术馆举办的来自意大利乌菲齐美术馆的“波提切利与文艺复兴”,都以波提切利打头,隐含着人们对这位文艺复兴早期画家越来越多的喜爱。
语言是活着的历史。汉语,兼具审美韵味与哲理意蕴,蕴藏着深邃广阔的历史信息。“奉为圭臬”“洛阳纸贵”“扶桑若木”“闲得五脊六兽”……那些我们代代相传、日用而不自觉的言辞背后,藏着怎样的古代世界?与之对应的文物,让一个个抽象的字具象起来,让我们看到了虽已远去、依然鲜活的历史,可感可触,近在咫尺。