一把竹刀,一块镇尺改造的木板,拿起,放下,再拿起,再放下……不停地在手中轮换使用。经过团、捏、挤、拉、揉、刮、刻、贴,一团不起眼的泥巴,仿佛被赋予了生命,不到20分钟,一个扎着羊角辫的俏皮小姑娘便出现了。
“猴加官”看似是个小玩意儿,制作过程却极复杂,融合了泥人、布艺、绘画、雕刻等多种技艺。不仅需要在红胶泥球上捏出猴脸,还要有极高的绘画能力,此外,还需要充分掌握好杠杆原理,这样小猴子才能在一次次的摘、戴面具中经受住把玩。这门综合了“跳加官”及“新野猴戏”的技艺,如今传人只有魏义民一人。
这种延续了600多年的技艺,需要传统的师傅带徒,学习起来又十分不易,没个十年八年的系统学习,你可别想出师……加之经济效益不高,年轻人不愿师承祖上,湿拓一点点失传,30年前,土耳其全国仅剩3位画师。
木雕有四大流派,潮州木雕讲究要做成匀、满、杂、通透,玲珑剔透。东阳木雕看起来和潮州木雕相仿,但整体布局完全不同,做法也不一样,他有一种加贴雕,是做好每一层贴上去。
上世纪九十年代,辜柳希在国外走红,然而在国内却很长一段时间不为人所知晓。这位土生土长的潮州人一直埋头钻研技艺,为潮州木雕的推广费尽心力。虽然辜培东继承了父亲辜柳希的衣钵,但潮州木雕并不是祖传的手艺
潮州木雕,千年传承,历史悠久,源远流长,始于唐宋,起于明清,清末抗战前则是鼎盛时期,以其工精艺巧、生动传神、玲珑剔透,在我国木雕艺术的百花园中绽放异彩、独树一帜。
潮州之外,辜柳希的木雕作品颇受收藏家青睐,新疆、山西、山东一带经常有藏家慕名前来,甚至市场上也开始出现大量冒名顶替之作。“外面很多人也仿我的作品卖钱,我说木雕艺人是一个共同体,你为了大家,要仿好一点,搞一些太烂的就不行了。”
潮州木雕时,艺人经过选材、构思、设计等步骤后,将木料刻得层层叠叠、玲珑剔透;刻后再予以髹漆贴金,不仅辉煌灿烂、金碧流光,且能抗潮避蛀,经久不致崩裂变形或腐朽。
刻工对刻板的理解往往始于对刻刀的理解。木刻行里有一句著名的行话:你刀磨得多好,你的技术就有多高。要刻好雕版,艺人对刀的琢磨和使用功夫堪比卓绝。好的刻刀有这样几个标准:耐用、锋利、对木料杀得深。于是,大多数有功夫有沉淀的艺人都会自己制作得心应手的刻刀。它既是武器,又如同恋人。
这两排葫芦都是他的,几乎每一个都出自他的手:亲手栽种、亲手摘下,晾干后又亲手一点点烙出纹理、画上画、刻上字、摆出来。这个“葫芦居”也是他亲手打造,每一样东西都有他的心血。他的名字也与”葫芦”里的一个字谐音,他叫卢怀志,今年72岁,这里是他经营了十年的“秘密基地“。