原标题:北京人艺《古玩》迎来第三轮演出,导演唐烨:少点经验多些初心
2月12日,由郑天玮编剧,唐烨执导的北京人艺京味大戏《古玩》在首都剧场迎来第三轮演出。据悉,本轮演出将持续至2月27日。
1997年,北京人艺将郑天玮的剧本《古玩》首次搬上舞台。首版作品由林兆华执导,谭宗尧、濮存昕、冯远征、何冰、梁冠华、吴刚、龚丽君、梁丹妮等演员参演,一举创下了首轮连演75场,场场爆满的佳话。2019年,北京人艺导演唐烨则带领王雷、荆浩、傅迦、雷佳、苗驰、李小萌、张万昆等人艺中青年演员把新排版《古玩》再次搬上舞台。
《古玩》剧照。摄影:李春光
虽然京味儿传奇剧在北京人艺的舞台上不算少见,但一戏一格的《古玩》仍然在一众行业剧中独具特色。既有传奇剧的跌宕起伏,也有京味戏的语言气质,还有与当下观众审美诉求相符合的现代精神。《古玩》一戏不局限于剧名所表达的含义,一方面讲述“至真堂”与“宝珍斋”两个古玩店的掌柜隆桂臣和金鹤鑫围绕一对宝鼎三十余年的恩怨纠葛。另一方面表现这一个个物件背后中国传统的处世哲学和在大的时代面前中国人所坚守的本心。
《古玩》剧照。摄影:李春光
历经三年两轮演出打磨,《古玩》第三次登上舞台,给予观众的是更加生动的舞台表现。这背后靠的是积累,更是敢于“归零”的创作态度。“戏演熟了之后,别拿经验演,而是多用自己的初心去体会。”导演唐烨直言,“对于舞台表演来说,永远有新的课题。”从外部到内部,从“演”到“化”,舞台上人物塑造得准确之外,还有自己的色彩。舞台上两个掌柜的明争暗斗与惺惺相惜,与其他同行的相扶相守,与外来侵略的矛盾与冲突,这些复杂的情感不止依托于演员本人的台词准确与内心丰富,更依赖于与对手之间的交流,“演出人与人之间的关系”也是这部戏好看的关键。
“殷墟博物馆深入解读商文明,厘清商文明发展脉络,展示了中国特色、中国风格、中国气派的考古学,生动呈现了商文明在中华文明乃至人类文明发展史上的重要地位。”殷墟博物馆党总支书记、常务副馆长赵清荣说。
中国农业博物馆藏品总量14万余件,特色藏品有农业古籍、传统农具、彩陶、票证、农业宣传画、高密年画、土壤标本、农业蜡果等,其中一级文物213件。馆内设有基本陈列“中华农业文明”、专题陈列“中国传统农具”“中国土壤标本”“彩韵陶魂——田士利捐赠彩陶展”,还有农业科普馆、二十四节气传统农事园等,生动展示着历史悠久、博大精深的中华农业文明。
“吴兴”为湖州古称,自三国始立一直都是江表大郡,两宋时期,上承隋唐下启明清,商业繁荣,文化兴盛,“四方士大夫乐山水之胜者,鼎来卜居”,留下了众多名园佳构,形成了以山水泽地园居为主的别业集群。
上海,中国式现代化的实践样本,正日益深入践行其文化使命,搭建心灵沟通之桥,修筑文明互鉴之路,让中国看到世界,更让世界看到中国。
曾有短剧导演接受采访时说:“竖屏短剧世界里,主打的就是一个‘白日做梦’,我们给用户提供的就是情绪价值。”如今,这份情绪价值的投喂对象直指年轻人。
平遥坚持保护为先,依托厚重的历史文化、鲜明的古城特色,把文旅产业作为战略性产业发展。旅拍热兴起后,平遥县职能部门加大对从业人员的指导、培训,同时加强对旅拍行业的监管,确保游客良好的旅游体验,促进旅拍行业健康发展。
不久前,有朋友和我聊到金庸,谈及金庸小说的现代性,说到金庸小说的女主人公不同于传统小说,里面的女性均有血有肉,不是纸片人。朋友还举了“梅超风”和“叶二娘”两位为例子,说她们均有悲惨的过去,导致她们成为小说里的“恶人”,人物性格的形成并不是空穴来风,所以这属于金庸小说的现代笔法。
3000多年前的陶三通、铸有纹饰精美的青铜器、系统成熟的甲骨文、气势恢宏的宫殿群、规模庞大的王陵……殷墟,被誉为中国现代考古学的摇篮。它是我国历史上第一个有文献可考、为考古发掘和甲骨文所证实的商代晚期都城遗址。殷墟及殷墟所出土的甲骨文,把中国信史向上推进了约1000年。
作为古丝绸之路上的黄金要道,甘肃犹如一柄如意镶嵌在中国大西北,既有过使者相望于道、商旅不绝于途的辉煌,也因厚重的历史文化、雄奇的自然风光、浓郁的民族风情而在国内外享有盛誉。
2月12日正月初三18时30分,中国文字博物馆内灯火通明,游人如织,“一字千年·博物馆奇妙夜”龙年夜场系列活动正在这里举行。